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CUERPO COMO PRIMER TERRITORIO.

Creado por Andrea M.

Educación Artística Expresión artística Publicado en EdutekaLab · términos de origen
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Cómo fue en el aula

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Descripción del Curso

El curso de Expresión Artística está diseñado para estudiantes de 7 a 8 años, con el propósito de fomentar la creatividad y la imaginación a través de diversas formas de arte. A lo largo del curso, los participantes explorarán diferentes técnicas y medios artísticos, como la pintura, el dibujo, la escultura y el arte digital. En cada unidad, los estudiantes se enfrentarán a actividades prácticas que les permitirán experimentar y expresarse libremente, favoreciendo así el desarrollo de su autoestima y habilidades motoras. Las actividades están organizadas en módulos que abordan diferentes temas, tales como la interpretación del color, la textura, la forma, y el uso de herramientas creativas. También se incluirán pequeñas investigaciones sobre artistas relevantes, creando un puente entre el arte y la cultura. Al final del curso, los estudiantes culminarán con un proyecto final que reflejará lo aprendido a lo largo de las clases, promoviendo así su capacidad para presentar y compartir su obra con los demás. Este curso es una oportunidad única para que los niños no solo aprendan principios artísticos, sino que también desarrollen su identidad personal y su capacidad de observación y apreciación estética.

Competencias

  • Desarrollar la creatividad y originalidad en la producción artística.
  • Identificar y utilizar diferentes técnicas y materiales artísticos adecuadamente.
  • Fomentar la apreciación y análisis crítico del arte.
  • Establecer conexiones entre el arte y la cultura, entendiendo la relevancia de los artistas.
  • Mejorar la comunicación y la expresión personal a través del arte.
  • Fomentar la colaboración y el trabajo en equipo durante proyectos artísticos.

Requerimientos

  • Interés por el arte y la creatividad.
  • Disponibilidad para participar activamente en todas las sesiones del curso.
  • Materiales básicos de arte: lápices, pinturas, pinceles, papel, y otros elementos proporcionados por el instructor.
  • Capacidad para trabajar en grupo y cooperar con otros compañeros.
  • Compromiso y apertura para explorar nuevas técnicas y estilos artísticos.

Unidades del Curso

1

Unidad 1: Explorando el Movimiento del Cuerpo

<p>En esta unidad, los estudiantes explorarán el movimiento del cuerpo a través de juegos de expresión corporal y danza. Se busca que experimenten diferentes formas de moverse y descubran la creatividad en sus gestos.</p>

Objetivos de Aprendizaje

  1. Identificar distintas formas de moverse y su significado.
  2. Experimentar con la danza como forma de expresión personal y colectiva.
  3. Participar activamente en juegos que fomenten el movimiento y la creatividad.

Contenidos Temáticos

  1. El Cuerpo y su Movimiento: Comprender cómo se puede mover el cuerpo en diversas direcciones y velocidad.
  2. Diferentes Estilos de Danza: Conocer y practicar diversos estilos de danza, como salsa, hip hop y danza contemporánea.
  3. Juegos de Movimiento: Aprender a través del juego, explorando el espacio y la coordinación.

Actividades

  1. ¡A mover el cuerpo! Los estudiantes participarán en una serie de juegos de calentamiento que incluyen movimientos de diferentes partes del cuerpo, fomentando la comunicación y la sincronización grupal.
  2. Danza creativa: Los alumnos explorarán diferentes estilos de danza y crearán sus propias coreografías en grupos, expresando sus emociones y sentimientos.
  3. Juegos de roles: Usaremos juegos de movimiento para narrar historias únicas a través de gestos, donde cada grupo representará un cuento original.

Evaluación

Se evaluará la participación activa en las actividades, la creatividad en la danza y la capacidad de trabajar en equipo durante los juegos. Se observará la habilidad de los estudiantes para expresar ideas mediante el movimiento.

Duración

4 semanas

2

Unidad 2: Comunicación No Verbal a Través del Cuerpo

<p>En esta unidad, los estudiantes aprenderán a interpretar una historia a través de gestos y movimientos. La intención es que desarrollen una conciencia sobre la comunicación no verbal y su poder en la expresión de emociones.</p>

Objetivos de Aprendizaje

  1. Reconocer la importancia de la comunicación no verbal en la interacción humana.
  2. Desarrollar habilidades para crear narrativas a través de movimientos corporales.
  3. Fomentar la colaboración entre compañeros para construir historias colectivas.

Contenidos Temáticos

  1. Introducción a la Comunicación No Verbal: Comprender qué es la comunicación no verbal y cómo se manifiesta a través del cuerpo.
  2. Narrativa en Movimiento: Aprender a contar historias utilizando solo el lenguaje corporal.
  3. Expresión de Emociones: Identificar y representar diferentes emociones con el cuerpo y los gestos.

Actividades

  1. Ejercicios de Comunicación No Verbal: Los estudiantes practicarán interacciones básicas sin palabras, para sensibilizarse sobre el lenguaje no verbal.
  2. Creando una Historia: En grupos, inventarán una historia y crearán una coreografía que la represente, utilizando solo gestos y movimientos.
  3. Presentación de Historias: Los grupos compartirán sus narrativas a través de una representación, usando el cuerpo como su principal herramienta de comunicación.

Evaluación

La evaluación se basará en la capacidad de los estudiantes para expresar historias a través de su movimiento, así como su participación y compromiso en las actividades de grupo.

Duración

4 semanas

3

Unidad 3: Diario de Emociones y Arte

<p>En esta unidad, los estudiantes reflexionarán sobre sus experiencias y aprendizajes sobre el cuerpo en un diario de emociones y arte. Se alentará la creatividad y la autoexpresión a través de la escritura y el arte visual.</p>

Objetivos de Aprendizaje

  1. Desarrollar habilidades de autoexpresión a través de la escritura y el arte.
  2. Reflexionar sobre las experiencias vividas en las unidades anteriores.
  3. Crear un diario personal que integre emociones, dibujos y reflexiones sobre el cuerpo y el movimiento.

Contenidos Temáticos

  1. El Diario como Herramienta de Reflexión: Comprender la importancia de llevar un diario y cómo puede ayudar en la autoexploración.
  2. Integrando Arte y Emoción: Aprender a usar diferentes medios artísticos para expresar sensaciones y pensamientos.
  3. Presentación del Diario: Explorar la forma de compartir y mostrar el diario personal a los demás, promoviendo la autonomía y el respeto por el trabajo de los otros.

Actividades

  1. Creación del Diario: Los estudiantes comenzarán a crear su diario decorándolo con materiales de arte y personalizando las páginas para reflejar su personalidad.
  2. Reflexión de Intenciones: Escribir sobre sus aprendizajes y emociones experimentados durante el curso, utilizando preguntas guía que les permitan profundizar.
  3. Presentación Creativa: Cada estudiante presentará una página de su diario, mostrando su arte y reflexiones a sus compañeros.

Evaluación

La evaluación se enfocará en la creatividad y originalidad del diario, la profundidad de las reflexiones y la participación en las actividades de presentación.

Duración

4 semanas

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